Rueda tu videoclip con nosotros durante el estado de alarma.

En MusicVideos by Manuel Mira seguimos activos y produciendo videoclips incluso en el actual estado de alarma, siguiendo todas las recomendaciones de sanidad y seguridad (limpieza de equipos, distancia entre los miembros del equipo, uso de mascarillas y guantes…)

Ya es posible rodar en interiores en la fase 1. Podemos filmar en nuestro propio plató o bien en cualquier de los estudios con los que colaboramos, así como en cualquier otro interior interesante y disponible.

Además, siendo conscientes de la dificultad económica del momento, ofrecemos un DESCUENTO del 50% mientras dure el estado de alarma.

Ponte en contacto con nosotros y te asesoramos de como lo haremos.

Salud a todos y ánimos!

Manuel Mira

+34 652 023 674

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Diario de un rodaje de videoclip

6.30 Suena el despertador. Es sábado, pero los rodajes piden madrugar. Duchita rápida, desayuno rápido y salimos rápidamente para el estudio.

7.30 Llego al estudio. Paso por el bar para coger un cafecito y un croissant. Me cruzo con algún fiestero de resaca (el barrio del poblenou es lo que tiene…). Cuando unos empiezan otros terminan. El ciclo de la vida…. take away y al estudio. Todo está preparado del dia anterior.

7.45 Paola (mi ayudante) acaba de llegar. Juntos bajamos el material de rodaje. Una buena forma de calentar los músculos. Muchos trastos y pocas manos… Cargamos el coche. Ponemos el gps (ya no podemos vivir sin él) y tiramos millas.

8.25 Llegamos a Castelldefels. En la estación hemos quedado con la modelo. La recogemos. En la furgo siempre hay hueco para alguien más.

8.45 Hemos quedado con el artista en su hotel, en Castelldefels playa. Ha venido desde Paris para rodar con nosotros. Nos dice que está bajando (espero que sea verdad…). Y si, en 5 mins ya lo tenemos en el coche. A pesar de las gafas de sol, se le vé nervioso y algo dormido (seguramente no ha pegado ojo en toda la noche, espero que por los nervios, y no por una fiesta improvisada…)

9.00 Llegamos a la primera localización. Castelldefels tiene una playa estupenda. Y en Marzo no hay ni Dios, a pesar del buen tiempo y el sol. La maquilladora nos espera desde hace un rato (es muy puntual). Hablamos un poco de lo que toca hacer, repasamos el guión y revisamos la ropita del cantante y de la modelo.

9.20 El artista ya está maquillado y listo. Nos toca grabar tambien con la modelo, pero se me ocurre aprovechar el espacio tan chulo que tenemos para ir grabando unas tomas improvisadas con el cantante, mientras maquilla a la chica. Las primeras tomas le salen un poco frías, pero poco a poco parece que va entrando…

11.00 El tiempo pasa volando! Nos hemos deleitado con la escena y hemos grabado de más…y mierda! Nos hemos pasado del planning. Ya deberíamos estar en la siguiente localización. Menos mal que está cercan…. de camino llamamos, para advertirles que nos retrasamos.

11.30 Llegamos a la nueva localización. Es un bar. Queríamos aprovechar las horas centrales del día para grabar los interiores, porque el sol está demasiado agresivo. Demasiado pronto para una cerveza, pero unos cafés entran de maravilla (es lo que tiene grabar en un bar…catering fácil).

Nos toca mover un poco los muebles. Pidiendo permiso al propietario a cada paso, pero nos lo pone fácil. Hasta las 13.00 no habrá gente, y para entonces ya estaremos acabando.

13.00 Empiezan a llegar algunos clientes…y aun no hemos terminado! Ya deberíamos estar saliendo por la puerta, pero no podemos dejarlo ahora. Dos tomas más por favor. Necesitamos más “recursos” (siempre necesitamos más recursos). Menos mal que solo somos 5 personas y no armamos demasiado jaleo. Incluso parece interesar a los clientes. “para quien es el videoclip?” preguntan. El artista saca dosis de community manager y aprovecha para venderse un poco. Se le dá bien.

13.30 Guardamos todo el material en el coche y a comer!!! Tenemos mesa reservada en una pizzeria cercana. Les pedimos un poquito de prisa. Vamos bien, pero no podemos relajarnos. En la comida hablamos (quizás demasiado?) de nuestras vidas. A mi me dá por hablar de mis amores. Que complicadas son las mujeres… Siempre es divertido escuchar las desgracias ajenas, pienso al ver las caras de interés del equipo.

14.30 Pesa un poco la pizza y no debería haber tomado cerveza…pero que narices… hay que dejarse llevar un poco.

14.55 En plena digestión llegamos al hotel, donde rodaremos otra escena de interior. No había visto la habitación en persona. Dios, es más pequeña de lo que creía. No se donde meter el foco….pero en peores plazas he toreado. Noto al equipo un poco lento (es hora de la siesta…). Encargamos unos cafés y meto un poco de caña.

15.45 Aun es pronto, pero el sol se está tapando por una nube maligna hija de satán, que ha aparecido sin avisar. Mi idea era grabar una escena en la puesta de sol en lo alto del garraf, pero a este ritmo solo encontraremos un cielo gris…asi que cambio de planes y…. salimos ya! En la habitación ya hemos grabado lo que queríamos y además es demasiado pequeña. Poco más podemos hacer aquí.

15.55 Salida a contrareloj… parece que nos vayamos sin pagar… pero el sol se nos vá

y si hay que saltarse algún ceda al paso, quizás lo hacemos….

16.20 llegamos a lo alto del Garraf, por suerte aquí el sol aguanta un poco más. Desenfundamos rápidamente la cámara y entre gritos y un poco de estrés voy grabando algunos recursos mientras la maquilladora repasa al cantante. No me gusta meter prisas (mentira, lo hago siempre), pero el sol no estará ahí por mucho más tiempo, y la luz ahora mismo es espectacular.

17.35 Se acabó el sol. Ha aguantado más de lo esperado. Estamos un poco cansados y aun queda un rato para que se haga de noche y grabemos la ultima escena que nos queda. Decidimos ir a tomar un refresco.

19.00 Listos para la ultima escena nocturna. Aun queda algo de luz, pero es ideal para hacer unas tomas con la ambientación de crepúsculo. La modelo se nos ha quedado dormida en el coche… pobre, me sabe mal….pero hay que repasarle el maquillaje. Ya hace un poco de frio, sobretodo para rodar con un vestidito. Ánimos que es la ultima escena!

19.45 Ya tenemos todo grabado según lo previsto…pero soy un avaricioso y quiero más! Asi que como es “pronto”, me invento una escena improvisada. La chica está espectacular y no podemos desaprovecharla.

20.15 Fin de rodaje! Ahora si. Con el frio, el cansancio y la oscuridad, poco más podremos sacar. Mejor una retirada digna que forzar la maquinaria. Nos despedimos del artista, nos despedimos de la maquilladora y nos damos abrazos y nos hacemos una foto de final de rodaje. El artista parece contento. De camino tenemos que dejar a la modelo de vuelta en Castelldefels, así que nos queda un largo viaje,

21.00 En el estudio descargamos el coche… nuestra energía ya no es la misma. Mentalmente repaso el día. Ha ido bien, creo. Tenemos buen material. Un videoclip sencillo, pero quedará chulo. Y el artista está contento, que es lo más importante. Así da gusto. Ahora a descansar…que lo siguiente es editarlo.

Videoclips durante el confinamiento

En esta época en la que estamos todos confinados en nuestros hogares (cada uno en el suyo), el rodaje de videoclips resulta (casi) imposible. Lejos quedan esas jornadas maratonianas y llenas de adrenalina y nervios con la cámara a cuestas.

Pero mientras esperamos a que vuelva la “normalidad” y podamos volver a salir a la calle a filmar escenas espectaculares, existen otras formas de crear videos musicales con los que continuar la promoción artistica (que nunca debe parar, por mucho virus que haya).

A continuación os hago un pequeño resumen de algunos tipos de vídeo musical que se pueden realizar desde la cuarentena, sin contacto humano y sin salir de casa!

VIDEOLYRIC

Ya hemos hablado de este formato en otras ocasiones. Y es que el videolyric es una herramienta estupenda y muy atractiva de crear videos musicales sin salir el salón de casa. A estas alturas imagino que todos sabéis que es un videolyric, pero por si acaso, aquí van un par de ejemplos (porque una imagen vale más que mil palabras).

No es dificil, pero requiere habilidades de edición importantes. Por ello la realización de un videolyric debe estar en manos de un profesional.

Nosotros hemos realizado varios videolyrics, y el resultado es muy interesante.

PROS: Es un formato muy económico (al menos si usamos un estilo básico y sencillo) y rápido de trabajar. Es muy visual y atractivo. Permite muchas opciones creativas.

CONTRAS: No veremos la preciosa cara del cantante o el grupo en el video.

VIDEOCLIP “CASERO”

El propio artista se graba a si mismo con su móvil (o cualquier camarita que tenga por casa). Hace las tomas que haga falta y en las localizaciones que haga falta (de su casa). Con un poco de gracia y siguiendo los consejos de un profesional, podemos conseguir el material suficiente para que un editor profesional pueda hacer un montaje resultón. No es comparable a un videoclip convencional, pero en esta época de confinamiento, entra bien un video con toque casero.

Ahora mismo estamos trabajando en la edición de un videoclip “casero”. Está siendo una experiencia muy productiva para ambas partes.

PROS: Divertido, natural y cercano. Si se hace con gracia y la edición la realiza un profesional, puede ser una opción muy válida.

CONTRAS: Requiere habilidades para la grabación. Aunque parezca sencillo, hay unos fundamentos básicos que se deben tener en cuenta. El profesional puede ayudar dando consejos y guiando el proceso.

FALSO DIRECTO

Quizás es el tipo de video musical que más se está realizando estos días. Simulando un directo de skype (u otras plataformas), el artista se graba a si mismo emulando un directo (videollamada). La voz suele ser en “directo” y el audio el real (no de estudio). Opcionalmente se pueden sumar los interpretes de la canción (guitarrista, bateria, etc.) y realizar un directo “multicámara” muy ameno.

PROS: Fácil de grabar. Necesita poca edición (aunque siempre es recomendable el toque final de un profesional del vídeo). Si tienes buena voz, podrás lucirte y demostrar a tus seguidores que tienes un don sin trampa ni cartón.

CONTRAS: No apto para voces que no den “la nota”. El sonido es flojo. La experiencia audiovisual es más pobre que en los otros formatos.

VIDEOCLIP de PLATÓ

Esta opción la tomamos con”pinzas” y con todas las comillas que hagan falta, ya que no es realmente fácil en pleno confinamiento… pero no imposible.

Como sabéis, solo se puede salir a la calle para adquirir alimentos, ir a la farmacia, pasear al perro…. e ir a trabajar!

Por tanto, sin olvidar todas las medidas de precaución (2 metros de distancia, limpieza de manos, etc), cabe la posibilidad de desplazarse a un plató profesional y filmar el videoclip en la comodidad del mismo.

Por ejemplo, nosotros disponemos de un versátil plató donde grabar todas las escenas que queramos, sin perder un ápice de profesionalidad, cinematografía y calidad fotográfica.

Y si se te ocurre alguna otra idea para realizar un videoclip atractivo en esta época de aislamiento, déjanos un comentario y lo añadiremos a la lista :)))

No desesperes y sigue luchando por tu carrera musical.

Y en cualquer caso, ánimos! Muy pronto volveremos a rodar donde nos dé la gana y como nos dé la gana.

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¿Un “making of” del rodaje de tu videoclip?

Los videoclips son pequeñas obras de arte. Micro películas de 3 o 4 minutos, donde el director expone su mejor fotografía, su capacidad para mover la cámara con ingenio, el talante con la dirección de personajes o modelos… Pero sobretodo, los videoclips son herramientas de promoción que todo artista, grande o pequeño, necesita para dar a conocer su trabajo, reforzar su imagen pública y atraer nuevos fans (y perpetuar los viejos).

Todo esto lo sabemos y por ello la industria y algunas productoras de videoclips trabajamos día a día para mejorar nuestros vídeos, buscando la mejor relación calidad-precio.

Lo que no siempre se tiene en cuenta es que interesante aprovechar la creación del videoclip, para generar contenido extra alternativo, que potencie y alimente la promoción. El músico necesita contenido.

Un “making of” es una excelente herramienta de promoción. Una pieza de 2 o 3 minutos (lo corto, si es breve, dos veces bueno) que incluya una pequeña entrevista del artista, algunas imágenes de “como se hizo” el rodaje, así como un pequeño seguimiento del artista en su “día a día”, son algunos de los contenidos que pueden formar un estupendo “making” ideal para potenciar la imagen del artista en su canal de youtube.

Un ejemplo ideal podría ser este:

En nuestra productora ofrecemos este servicio “extra”. Puedes pedir información sin compromiso escribiendo a info@musicvideosmm.com

VIDEOCLIPS VERTICALES

La manera de consumir música evoluciona constantemente, y en lo referente a los videoclips, constantemente aparecen nuevas formas de hacer o de ver estas piezas audiovisuales.

La última novedad en videoclips, en cuanto a formatos se refiere, es la creación y reproducción de VIDEOCLIPS VERTICALES.

Personalmente me  gusta la propuesta y creo que, sin sustituir al video panorámico convencional, el Videoclip Vertical puede aportar una sensación nueva y fresca para el consumo de videos musicales en smartphones o tablets.

 

VIDEOCLIP VERTICAL pensado para SMARTPHONES

Pensado para consumir en el móvil, el videoclip vertical nos aporta una sensación interesante de cercanía, intimidad e informalidad, como si el/la artista se hubiera grabado un video con su smartphone, solo para ti. Esta sensación puede incrementarse si la grabación del videoclip se ha realizado con esta intención, e imita, de una forma u otra, la grabación amateur con el propio móvil.

 

PERO NO ES ORO TODO LO QUE BRILLA

No obstante, creo que este nuevo formato no acabará de cuajar lo suficiente y se quedará lejos de convertirse en el formato prioritario. El principal motivo es porque si bien el Videoclip Vertical es interesante para consumir en móviles, si el consumo lo realizamos en ordenadores, televisores u otro tipo de pantallas convencionales, nos resulta del todo incompatible y no funciona bien (los smartphone pueden usar en horizontal o vertical, los ordenadores y televisores solo en horizontal).

Algunos artistas que han empezado a coquetear con este sistema han optado por grabar dos videoclips diferentes. Uno principal en formato convencional y otra versión en formato vertical para consumir en los dispositivos correspondientes.

Esto requiere el doble de producción, el doble de inversión y el doble de esfuerzo para promocionar los videoclip, lo que lo hace solo viable para grandes artistas o grupos.

Algunas plataformas como spotify y se han sumado a esta moda y facilitan el consumo de videoclips en vertical.

YouTube (el que manda…) también permite esta opción.

 

ES IMPORTANTE NO CAGARLA

Pero ojo! Un error importante a evitar a la hora de crear y subir el videoclip vertical para que se pueda visualizar en vertical en todas las plataformas, es que realmente tenga proporciones en vertical (por ejemplo 1080px de ancho por 1920px de alto). Nos hemos encontrado con “videoclips verticales” que han sido encapsulados erróneamente en un video convencional panorámico y el resultado es lamentable (pues no se adapta a la posición vertical en smartphones):

Pero cuando se usa bien, el resultado puede ser chulo (mirarlo en el móvil)

 

¿Y COMO SE HACEN LOS VIDEOCLIPS VERTICALES?

A nivel técnico no supone grandes problemas, pero hay algunos detalles a tener en cuenta.

En lo que se refiere a la edición, los videoclips verticales se pueden trabajar exactamente igual que los otros, ya que todos los programas profesionales (premiere pro, final cut, etc.) permiten crear una “plantilla” del tamaño y formato que se desee. Incluso en vertical.

A nivel de grabación podremos emplear los mismos elementos que usamos en un video convencional…pero…no te olvides de girar la cámara!!

Descartada la opción de “recortar” el video en pos-producción (¿vas a cargarte el 75% de la información visual?), la solución pasa por grabar con la cámara inclinada. Esto no es un problema en si, pero tendremos “adaptar” todos los soportes con los que trabajemos: Steadycam, grua, travellings, trípodes, etc. ya que todos ellos están pensados para colocar la cámara en posición “normal”.

 

¡AHORA A RODAR!

Desde nuestra productora, estamos ansiosos por probar este nuevo lenguaje. Aunque somos conscientes de que es un formato con muchos inconvenientes y, por que no decirlo, con muchos detractores. Y si no te lo crees, mira este vídeo:

🙂 Ya sea en vertical o en horizontal, recuerda que puedes contar con nosotros para la creación de tu videoclip musical 🙂

SLOWMOTION, o como hacer cámara lenta.

Hoy vamos a hablar de la técnica del SlowMotion, o dicho de otra forma, de las cámaras lentas en los videoclips musicales.

El SlowMotion es una técnica que consiste, básicamente, en conseguir clips de vídeo que se reproduzcan a una velocidad notablemente más baja de lo normal, obteniendo así momentos fotográficamente muy estéticos y con cierto encanto visual.

Pero, ¿como se consigue?

Un vídeo o película normal se graba y reproduce a una velocidad de 24 o 25 fotogramas por segundo (fps). Se suele usar 24 tradicionalmente en el cine y 25 tradicionalmente en TV. En internet (youtube, por ejemplo) es indistinto usar 24, 25 u otras velocidades, y dependerá del criterio artístico del creador de ese vídeo.

Para obtener Slow Motion basta con que durante la grabación usemos una velocidad de paso superior a 24 o 25.

Por ejemplo, podemos grabar a 48 fps para obtener posteriormente una cámara lenta con una velocidad 50% más lenta de lo normal (sobre una base de reproducción de 24 fps), o a 50 fps para una base de 25 fps.

Pero si queremos conseguir una cámara lenta más acusada, tendremos que recurrir a grabaciones con cadencias superiores a 48-50.

Siguiendo esa regla de tres, endentemos que si grabamos a, por ejemplo, 96 fps o 100 fps, obtendremos una cámara lenta de un 25% respecto a la velocidad normal.

Y así progresivamente.

Matizar que es tan importante la velocidad de grabación como la de reproducción, porque de nada serviría que grabásemos a 50fps, y luego reproducimos el clip también a 50fps. No conseguiríamos ver ninguna cámara lenta, y además nos generaría una sensación de textura plástica demasiado realista, alejándose por tanto de las estéticas cinematográficas que tanto nos gustan.

Para trabajar esta técnica necesitamos, por tanto, una cámara que permita grabar a más de 48 fps.

Afortunadamente, hoy en día existen en el mercado una gran surtido de cámaras de cine profesionales que permiten registrar a dichas velocidades de paso.

Por ejemplo, la cámara de cine URSA mini 4.6k de BlackMagic permite grabar hasta 120 fps (reales) en 2k de resolución. Sin dudas una opción muy interesante.

Aunque si queremos explorar el mundo desde una perspectiva muy diferente, como si el tiempo si hubiera casi detenido (pero no), tendremos que buscar cámaras especializadas en slow motion, que si bien no son aconsejables para un uso genérico, en lo que se refiere a la grabación de cámaras lentas no tienen competencia. Y en ese rango encontramos la famosa Phantom que, en las versiones más extremas, ¡pueden hasta con relaciones de más de 100.000 fps ! (si, se que te acaba de reventar la cabeza imaginándolo…)

En los videoclips musicales es muy habitual usa esta técnica, y es que se pueden conseguir situaciones muy sugerentes y elegantes con un poquito de slow motion. Nos encanta observar el mundo poco a poco…

Y después de tanto “rollo” técnico, para muestra un botón. A continuación un videclip internacional del grupo FUN, donde la técnica del super slow motion ha sido fundamental:

Y aquí un videoclip marca de la casa con un uso más discreto del slow motion:

Y no lo olvides, tanto para emplear la técnica del slowmotion como para cualquier otra técnica, confía en los profesionales de la creación de videoclips.

URSA MINI 4.6k

¿Has oído hablar de la cámara URSA mini 4.6k? Si has oído hablar de ella, ya sabrás que es una apuesta muy firme de BlackMagic para competir con Red o Arri. Si no has oído aún hablar de ella deberías ponerte al día… y te explicamos porqué:

Cuando BlackMagic sacó su novedosa Cine BlackMagic 2.5k, el mercado audiovisual quedó rápidamente prendado por la magia de su impresionante sensor y su sensibilidad cinematográfica, al alcance de casi cualquier bolsillo.

Pero muchos usuarios de esta cámara notaron enseguida que, a pesar de ser una cámara estupenda, no era una cámara perfecta. Y es que presentaba algunas limitaciones técnicas y operativas. Estas limitaciones ha lastrado la Cine BlackMagic 2.5k y frustrado a algunos potenciales compradores.

Pero con la URSA mini 4.6k, BlackMagic ha vuelto a ponerse como abanderada de la innovación, y se mete, directamente, en las ligas de las más grandes y potentes cámaras de cine digital, compitiendo con la mismísima RED EPIC o la prestigiosa ALEXA.

Muchas son las características de esta super cámara de cine, pero hagamos un rápido repaso a sus ventajas más interesantes:

  • Sensor de 35mm . Bastante grande como para captar más luz y más nitidez
  • Captación en 4.6k. No te vas a acabar su resolución
  • SlowMotion hasta 120 fps (en 2k). pff! ¡Esto nos encanta!
  • 15 stops de rango dinámico. Eso si es sensibilidad…
  • 2 entradas de audio XLR y alimentación phantom. Toma el control del sonido…
  • Múltiples salidas y conexiones de video y audio.
  • Forma ergonómica.
  • Grabación en modo vídeo con colores nítidos y preciosos, o modo FILM para una Pos-Po profesional al detalle.

En definitiva, una cine cámara ideal tanto para proyectos cinematográficos exigentes y de alta producción, como para vídeos sencillos donde se requiera versatilidad y rapidez.

Sin dudas, la mejor cámara del mercado para la realización de videoclips musicales profesionales.

Y como una imagen vale más que mil palabras, aquí tenéis nuestra propia review donde explicamos las bondades de la URSA mini 4.6k.

En nuestra productora hemos adquirido recientemente una unidad de URSA mini 4.6k, con la que esperamos hacer un montón de videoclips musicales.

Nos vemos !

9 Videoclips rodados en Barcelona

Que Barcelona es una ciudad preciosa, seguramente estaremos todos de acuerdo. Pero es que además de bonita, Barcelona es un auténtico plató, donde se ruedan cantidades ingentes de videoclips, anuncios de televisión y películas.

Sin dudas, Barcelona es un de los destinos de Europa donde más rodajes podemos encontrar por las calles.

Esto es debido a varios factores, como el buen clima que disfrutamos todo el año, la cantidad de espacios interesantes que hay para rodar (y de todo tipo), la seguridad, la profesionalidad del sector, la cercanía a otras ciudades importantes (como Londres o Berlin), etc.

A continuación, os presentamos una selección de 9 videoclips destacados que se han rodado en las calles de Barcelona o cercanías:

 

1. Kylie Minogue – Slow

Uno de mis favoritos de Kylie Minogue. Rodado íntegramente en la piscina Picornell, el inicio del video nos brinda una preciosa panorámica de la ciudad condal.

2. Shakira – Loca

Sin dudas el nombre de Shakira está ya irremediablemente asociado a Barcelona, y ya son muchos los videos de la artista Colombiana rodados entre el Besos y el Llobregat.

3. Pac Sherhag – Show Me Your Love

Dj Suizo ha confiado en varias ocasiones con la ciudad condal para rodar sus videoclips.

En este caso nos deja con su Show Me Your Love, rodado por nuestra productora

4. Natalie Imbruglia – Big Mistake

La artista Australiana se pasea por el PobleNou en este temazo.

5. Evanescence – My Immortal

Evanescence escogió el barrio gótico de Barcelona, sus estrechas calles y sobre todo la plaza de San Felipe Neri para poner imagen a uno de los hits más exitosos de la música dance.

6. Pac Sherhag feat Patrick Miller – There is a party

Otro videoclip de Pascal Sherhag, en colaboración con el rapper Patrick Miller, se soltaron por la ciudad bajo la batuta de nuestra productora de videoclips. Videoclip por tierra, mar y aire…

7. U2 – Vértigo

En este caso no se trata de Barcelona ciudad, sino del delta del Ebro (costa dorada), pero no podíamos no incluir este super hit de la mítica banda.

8. Enigma – Out from the deep

Este grupo de Pop no vivo hasta la ciudad para rodar sus escenas…pero creó unos surrealistas paisajes digitales reflejo de la Sagrada Familia o el parque Güell

9. Cristian Corona ft. Tom Damage

Temazo dance producido por Clamore Records. Rodado en sitios tan míticos de Barcelona como la sala de teatro Llantiol, el passeig de Sant Joan, diagonal mar o las calles de Gracia.

Nuevamente, fue nuestra productora la que inmortalizó este videoclip.

 

¿y a tí? ¿Donde te gustaría rodar tu videoclip?

Soportes de cámara. 4 (de 4). VARIOS. OTROS.

En toda grabación audiovisual (y por supuesto en los videoclips) se requiere unos soportes de cámara, que no son otra cosa que artilugios mecánicos o eléctricos donde “anclar” la cámara y que sirven para sostener la misma, así como para otorgarle una serie de movimientos.

En el mercado profesional podemos encontrar un abanico muy amplio de tipos de estos soportes.

En anteriores artículos de Mundo Videoclip hemos repasado la Steadycam, la grua y el travelling. Pero cada día aparecen nuevos ingenios adaptados a las nuevas necesidades y tipos de cámara posibles. Por eso, para cerrar este especial de soportes de cámara de mundo videoclip, vamos a hacer un repaso de los otros sistemas de soporte, muy usados actualmente en la grabación de videoclips musicales.

DRONE.

Ya hicimos un especial en Mundo Videoclip de estos artefactos que están tan de moda.

Con los drones podemos conseguir imágenes espectaculares y colocar la cámara en lugares y ángulos imposibles de otra forma.

HOMBRERA

La hombrera es algo tan sencillo como un simple soporte para la cámara que permite sujetar la misma sobre el hombre del operador. La hombrera no genera mucha estabilidad (en comparación a la steadycam), pero suaviza la imagen un poco y aporta al operador un control ergonómico de la cámara.

TRÍPODE

El más clásico, fácil, usado y económico de los soportes de cámara. Un básico que no puede faltar en cualquier producción. No aporta nada especial a la producción, pero en ocasiones “menos es más”

Pero los soportes no terminan aquí. Cada día se inventan nuevos soportes, accesorios e ingenios para rodar los videoclips con calidad cine. Cacharros para todos los bolsillos, gustos y necesidades, como puede ser el SPIDER, el WATERPROOF, las DOLLY, etc.

Como siempre, confía en los profesionales.

Soportes de cámara. 3 (de 4). EL TRAVELLING

En el mercado profesional podemos encontrar un abanico muy amplio de tipos de estos soportes, y cada día aparecen nuevos ingenios adaptados a las nuevas necesidades y tipos de cámara posibles.

En anteriores artículos de Mundo Videoclip ya hicimos un repaso de la Steadycam y de la Grua.

En esta ocasión nos centramos en el TRAVELLING.

TRAVELLING

Convencionalmente se puede llamar TRAVELLING al movimiento de la cámara cuando esta se desplaza en el espacio horizontalmente, indistintamente de con que soporte se realice este movimiento. No obstante, si hablamos de soportes de cámara, definimos el TRAVELLING como un mecanismo compuesto por railes, que permite desplazar una cámara (soportada por un carro o dolly) horizontalmente sobre el.

Dicho de otra forma, el Travelling es una especie de vía por la que se mueve la cámara, como si de un trenecito se tratara.

El Travelling por tanto tiene una longitud definida y el movimiento de la cámara estará limitado por esa longitud.

Tradicionalmente los Travelling han sido siempre sistemas robustos y pesados, que obligaban a contar con una gran logística para transportar, manipular, montar y desmontar el artilugio. No obstante, en la actualidad podemos encontrar muchos modelos de travelling bastante más ligeros, que facilitan mucho su uso.

Paralelamente, han aparecido en el mercado unos sistemas ultraligeros y reducidos, que convencionalmente llamamos “sliders” que simulan el movimiento travelling, ideal para cámara pequeñas y situaciones donde se requiera poca logística y facilidad de uso.

Los sliders son mini travellings, por donde también se desplaza la cámara, sobre una mini dolly.

Un combo interesante es la integración de una grua sobre el travelling. Permitiendo hacer una sincronización de movimientos muy cinematográficos.

PROS: Movimientos muy suaves y firmes. Resultado muy atractivo y cinematográfico.

CONTRAS: Poca flexibilidad de movimiento. Requiere logística importante.